collettiva di pittura

L’arte di Salvatore Scaramozzino , una volta raggiunto il fruitore ne accende i sensi e lo fa immergere in visioni oniriche ove realtà e mistero si fondono . Un’arte come effluvio di tinte, di luci, di abilissimo disegno e soprattutto di significati. Dino Marasà

collettiva di pittura

L’importante simbologia delle origini caratterizza l’operato artistico di Salvatore Scaramozzino. La natura con i suoi mille misteri fa trat d’union ai labirinti in cui la psiche vaga. Il risultato è una pittura dai forti connotati concettuali ed espressivi . Il significante inizia ad avere la stessa valenza semantica di un significato che va ricercato in ogni sua opera. Salvatore Russo

Mostra personale - Venezia 2019 - ART STUDIO

Placido Salvatore Scaramozzino ci stupisce con la propria espressione pittorica, fatta di colori forti e materici utilizzati per rappresentare paesaggi non identificabili nei prototipi della natura a cui siamo abituati. Nulla appare catalogabile nella sua espressione come paesaggio, ma dobbiamo sottolineare che così non è. I suoi habitat sono occupati da una natura vera e sofferta forse fantastica, che ci viene così rappresentata grazie ai colori dalle tonalità forti. Nella sua rappresentazione mancano, apparentemente, siti abitativi che possano leggersi come paesaggio antropizzato. Tutto ciò è falso, poiché la vegetazione raffigurata, porta dentro di sé la storia dell'uomo che con essa ha convissuto, anche se gli intrecci di rami e di radici ci fanno capire che non si è fatta sottomettere. E' prevalente ed occupa la scena, quasi ad imporre la propria forza primordiale, fatta di costruzioni di parti vegetali; si potrebbe ipotizzare che in questa raffigurazione l’autore veda la natura farsi uomo o l'uomo farsi natura, ancor più suggestivo sarebbe il vedervi una unione simbiotica chiudersi in un abbraccio. Trovo che aver vissuto in una regione in cui l’agricoltura è parte importante della vita, là dove le condizioni climatiche rendono difficile il rapporto con la terra da coltivare e la fatica per farlo è tangibile, abbia inciso sulla visione dell' autore. La forza espressiva racchiusa nelle forme e nei colori, ci parla di un ambiente conosciuto, ma tutto da interpretare. Le tonalità forti, per assurdo ci fanno sentire accettati e non respinti poiché quello non è un ambiente ostile, ma un ambiente con una anima; la stessa anima che vive in chi in quei posti si sente a casa e ne comprende il linguaggio. ART STUDIO LORETA LARKINA Dott.Michele Furci L’arte che promana dal pennello di Salvatore Scaramozzino esprime l’interiorizzazione di un vissuto che, nell'aspettativa trascendente, individua il fine ultimo del sacrificio che la missione terrena assegna alla persona umana. I contenuti del suo dipinto, se interpretati in questa profondità, possono essere decifrati come la sintesi di una cultura millenaria di valori umanistici intrecciati alla materiale e dura realtà agro-pastorale della zona interna di Calabria Ulteriore. I colori forti, con cui esalta le forme materiche, in questa luce fanno scorgere la dimensione del messaggio immateriale espresso in ogni opera dell’artista dinamese: e questa è la grandezza della sua creatività!